Lyz Parayzo est une femme transsexuelle qui vit actuellement entre Paris et São Paulo.

 

"Les différentes acceptions du terme "jeu", en tant qu'acte de participation à un jeu, offrent un point d'entrée dans le travail, la recherche et l'activisme politique de l'artiste multidisciplinaire Lyz Parayzo. Depuis 2015, elle puise à la fois dans son corps dissident et dans l'histoire de l'art latino-américain pour encadrer les dynamiques de pouvoir du monde de l'art et l'exclusion historique qu'elle navigue à travers le jeu.

 

Née dans une communauté ouvrière à Rio de Janeiro, Parayzo a officiellement commencé sa pratique artistique tout en étudiant et en travaillant en tant qu'éducatrice à l'Escola de Artes Visuais do Parque Lage (École des arts visuels de Parque Lage), une expérience qui lui a permis de se rendre compte des rouages du système de l'art. Lorsqu'elle a décidé d'entrer dans le monde de l'art, elle a adopté le nom de guerre Lyz Parayzo, dérivé du mot portugais pour paradis. Avec ce nouveau nom de guerre, elle est entrée dans le monde de l'art comme prête au combat.

 

Inspirée par un livre qu'elle a lu sur les tactiques de guérilla proposées par les artistes brésiliens pour contourner la censure imposée par la dictature militaire des années 1970, Parayzo a commencé sa pratique par des actions de confrontation qui perturbaient les expositions et mobilisaient le public par le choc. Après une période de jeu contre les politiques d'exclusion du monde de l'art en participant officieusement à une série d'expositions à travers des performances, des actions perturbatrices, et la distribution de tracts et de fanzines, elle a réalisé que réussir dans le système de l'art nécessiterait d'apprendre à jouer avec lui.

 

L'histoire de l'art brésilien a non seulement inspiré les premières œuvres de Parayzo, mais est restée un lieu de tension. Elle visait à produire à l'intersection entre la création d'une pratique de référentialité et la recherche de moyens de la dépasser. En situant sa production sculpturale en dialogue avec l'art Concret, Néo-Concret et Cinétique des années 1960, des tendances considérées comme les piliers de l'art latino-américain international, elle a déployé avec ingéniosité une stratégie du cheval de Troie pour pirater le système. D'une part, sa manœuvre a fourni la grammaire appropriée pour que sa présence soit acceptée dans des écoles d'art renommées, telles que l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. D'autre part, la présence de son travail et de sa personne dans le monde de l'art brésilien a perturbé les déséquilibres de pouvoir prévalents, offrant un terrain d'essai pour ses mythes artistiques et ses totems."

 

Texte de Luise Malmaceda pour l'exposition personnelle de Lyz Parayzo "Playing with Lyz Parayzo", 2023 - NY - États-Unis.